Nghệ Thuật Truyền Thống Hàn Quốc

Bản in khắc gỗ (moku hanga) là một trong những hình thức nghệ thuật độc đáo của Nhật Bản. Xuất hiện từ thế kỷ thứ 8, đây là kỹ thuật khắc hình lên tấm gỗ, sau đó bôi mực và in lên giấy. Các chủ đề phổ biến là phong cảnh, thiên nhiên, con người.

Kintsugi, nghệ thuật sửa chữa của Nhật Bản.

Kintsugi là kỹ thuật sửa chữa đồ gốm, sứ bị vỡ bằng vàng hoặc bạc của người Nhật. Thay vì che giấu mảng vỡ, người thợ kintsugi lại làm nổi bật nó bằng những đường vàng óng ả.

Quan điểm của kintsugi là cái đẹp không phải toàn vẹn, thiếu sót mới làm nên sự độc đáo. Mảng vàng trên đồ sứ như biểu tượng cho sự khôi phục và nâng giá trị của đồ vật.

Đây chính là triết lý sống độc đáo của người Nhật, xem những sai sót và khó khăn như một phần không thể tách rời của cuộc đời.

Nếu kabuki là loại hình sân khấu truyền thống của đàn ông Nhật Bản, thì hát kịch Noh lại là nghệ thuật trình diễn của phụ nữ quý tộc.

Đây là loại hình sân khấu cổ xưa, kết hợp ca, múa, nhạc, diễn xuất và yếu tố siêu nhiên. Vở diễn thường được diễn ở những địa điểm trang nghiêm, thiêng liêng.

Hát kịch Noh thể hiện sự tinh tế, điềm đạm trong tính cách người phụ nữ Nhật Bản. Nó vẫn được lưu truyền đến ngày nay như một di sản văn hóa quý giá.

Geisha, ​​người bảo tồn nghệ thuật truyền thống.

"Geisha" có nghĩa là "nghệ nhân" trong tiếng Nhật. Những người phụ nữ này, được phú cho vẻ đẹp thanh lịch và cảm giác tinh tế, họ đã làm chủ nghệ thuật Nhật Bản đến mức hoàn hảo.

Rất được kính trọng ở Nhật Bản, geisha là những người bảo vệ truyền thống ở Đất nước Mặt trời mọc. Tài năng của họ là kết quả của quá trình học việc lâu dài và cống hiến hết mình cho các giá trị truyền thống của Nhật Bản. Âm nhạc, ca hát, khiêu vũ, thơ ca và nghi lễ trà đạo là một phần trong cuộc sống hàng ngày của họ. Khám phá thế giới bí ẩn của các geisha và vai trò của họ trong việc bảo tồn nghệ thuật Nhật Bản.

Trà đạo, một nghi lễ đầy tính thiền định.

Không thể bỏ qua ở Đất nước Mặt trời mọc, trà đạo (chanoyu), là một truyền thống tổ tiên có nguồn gốc từ Phật giáo Thiền tông. Trà xanh, được gọi là matcha, được pha chế và phục vụ với sự tinh tế và thanh thản cho một nhóm nhỏ khách như một kỷ niệm. Thức uống này thường đi kèm với một số món ngon (và cách cư xử tốt).

Loại trà này có nguồn gốc từ Trung Quốc, lần đầu tiên được các nhà sư Phật giáo thức để giúp họ tỉnh táo trong các buổi thiền định. Được du nhập vào Nhật Bản vào thế kỷ thứ 9 bởi nhà sư Eishu, nó đã được giới quý tộc đặc biệt coi trọng trước khi đến được với mọi tầng lớp xã hội.

Do đó, trà đạo đã phát triển cho đến thế kỷ 16, đặc biệt lấy cảm hứng từ các nghi lễ của các samurai.

Một lễ hội bao gồm giai đoạn chuẩn bị tâm linh của người chủ lễ, đón khách, lau rửa dụng cụ, pha trà, phục vụ và một lần nữa là lau chùi các đồ dùng trong trà.

Người thực hành chanoyu phải được giáo dục tốt và khách phải quen thuộc với cử chỉ, công thức lịch sự và trang phục phù hợp để thực hành nghệ thuật trà đạo.

Vì vậy, nếu bạn muốn thưởng thức một ly matcha tuyệt hảo và trải nghiệm điều gì đó độc đáo, hãy tìm hiểu xem cách chuẩn bị cho một buổi trà đạo.

Các họa tiết truyền thống Nhật Bản và ý nghĩa của chúng.

Hiện diện trên vải của kimono, yukata, gốm sứ, sơn mài và nhiều đồ vật khác của Nhật Bản, các hoa văn truyền thống của Nhật Bản mang đầy tính biểu tượng độc đáo. Lá gai, lông chim, da cá mập, sóng biển, vảy rùa, cây leo và các họa tiết hình học đặc trưng của Nhật Bản… chúng đều có lịch sử và ý nghĩa riêng. Một số được lấy cảm hứng từ sự mê tín hoặc thời trang, một số mẫu được sử dụng như một dấu hiệu để phân biệt những người có cấp bậc cao.

Bạn có biết rằng Asanoha -họa tiết trang trí quần áo trẻ sơ sinh được cho là mang lại sức mạnh và kích thích sự phát triển của chúng? Kikko là dấu hiệu của sự may mắn và đảm bảo tuổi thọ. Tìm hiểu thêm về các phong cách và ý nghĩa khác nhau của các họa tiết truyền thống Nhật Bản.

Ikebana, nghệ thuật cắm hoa truyền thống.

Ikebana là nghệ thuật cắm hoa tinh tế bắt nguồn từ Nhật Bản. Hoa được cắm theo những quy tắc và kỹ thuật nhất định, nhằm tạo ra vẻ đẹp hài hòa giữa thiên nhiên, con người và không gian.

Các loại hoa thường dùng trong ikebana là hoa cúc, hoa anh đào, liễu… Người Nhật coi đây không chỉ là sự kết hợp hoa lá mà còn là một hình thức nghệ thuật tinh thần, thể hiện triết lý về mối quan hệ giữa con người với thiên nhiên.

Hiện nay, ikebana vẫn được nhiều người Nhật yêu thích và giữ gìn làm nghệ thuật truyền thống của dân tộc.

Hình xăm Nhật Bản - Irezumi.

Trong xã hội Nhật Bản lâu đời, Irezumi là một tập tục hấp dẫn có từ thời tiền sử. Các bộ lạc bản địa đầu tiên của Nhật Bản đã từng xăm mình, như một biểu tượng của sự thuộc về xã hội, sự bảo vệ hoặc đơn giản là vì lý do thẩm mỹ.

Trong thời đại Edo, chúng ta có thể phân biệt hình xăm của tù nhân để đánh dấu tội phạm, với hình xăm danh dự cho những người dũng cảm nhất. Tương tự như vậy, văn học và nghệ thuật Nhật Bản đã đóng góp mạnh mẽ vào sự phát triển của tập tục này, nó đã được phổ biến trong một số ngành nghề nhất định.

Sau này, Yakuza đã sử dụng hình xăm một cách rộng rãi và để lại ấn tượng tiêu cực về tục lệ này ở Đất nước Mặt trời mọc. Irezumi, với hoa văn che phủ một phần lớn cơ thể, đã trở thành dấu hiệu đặc biệt của mafia. Sau tai tiếng xấu này, Nhật Bản quyết định cấm hành nghề xăm mình vào năm 1872. Lệnh cấm này kéo dài cho đến khi Mỹ chiếm đóng sau Thế chiến thứ hai.

Bất chấp quan niệm không đẹp về môn nghệ thuật này, các nghệ sĩ xăm hình Nhật Bản nổi tiếng khắp thế giới và người phương Tây phát cuồng vì những thiết kế đầy màu sắc của họ. Cá koi, rồng, hoa anh đào, rắn.... mỗi yếu tố đều có ý nghĩa riêng theo thần thoại và tín ngưỡng Nhật Bản.

Võ thuật là di sản của các samurai và là một môn thể thao chiến đấu mang đậm triết lý Thiền. Cho dù đó là việc xử lý vũ khí, kiếm, cung tên hoặc chiến đấu không vũ khí, chúng mang lại sự kiểm soát toàn bộ về cơ thể và tâm trí.

Võ thuật Nhật Bản dựa trên Bushido, một bộ quy tắc đạo đức dành cho các chiến binh và samurai, ủng hộ ý thức về danh dự, sự tôn trọng, sự trung thực và lòng trung thành. Bạn đang tìm kiếm một hoạt động mới vừa lành mạnh cho cơ thể vừa tốt cho tinh thần: Judo, karate, aikido...? hãy khám phá võ thuật Nhật Bản.

Có nguồn gốc từ Trung Quốc, thư pháp là một loại hình nghệ thuật rất quan trọng trong văn hóa Nhật Bản. Viết chữ tượng hình bằng bút lông và mực Trung Quốc, có từ hơn 3000 năm trước. Không chỉ là một phương tiện giao tiếp, thư pháp tự nó là một nghệ thuật .

Bên cạnh phẩm chất thẩm mỹ của nó, người Nhật tin rằng thư pháp có sức mạnh nâng cao ý thức. Nó cũng là một hình thức thiền định được sử dụng bởi các nhà sư Phật giáo. Ban đầu, thư pháp chỉ dành cho những người có địa vị cao và được dành cho tầng lớp quý tộc. Ngày nay, nghệ thuật này của Nhật Bản đã được công nhận trên toàn thế giới. Mỗi hình tượng đều có một ý nghĩa, một ý nghĩa tâm linh và một nét thanh lịch riêng khiến thư pháp trở thành một nghệ thuật giàu ý nghĩa.

Samurai, biểu tượng của nghệ thuật.

Trong lịch sử Nhật Bản, samurai được xem là biểu tượng của sức mạnh, lòng dũng cảm và tinh thần thượng võ. Hình ảnh về samurai không chỉ xuất hiện trong văn học, lịch sử mà còn là chủ đề phổ biến trong nhiều thể loại nghệ thuật truyền thống.

Trong hội họa, các họa sĩ thường miêu tả những vị samurai oai phong, mạnh mẽ cầm gươm. Trong sân khấu kabuki, diễn viên thường mặc bộ kimono và mặt nạ đặc trưng của samurai. Điệu múa samurai hay đấu kiếm trên sân khấu cũng rất đặc sắc.

Samurai còn là chủ đề phổ biến trong văn học, điện ảnh Nhật Bản. Các giá trị về trung thành, dũng cảm, khí khái của samurai tiếp tục được thể hiện trong nhiều tác phẩm nghệ thuật đương đại. Samurai chính là biểu tượng cho tinh hoa văn hóa võ thuật Nhật Bản.